看到这个题目，你一定会惊诧：专业的本科生竟然不会用毛笔，那他们怎么创作中国画呢？这并不是耸人听闻，这一问题其实是一位美术学院院长在一次山水画论坛透露的，且是实情。他说他所在的美术学院中国画专业，现在招生考的大多是速写、素描、色彩，但同时带来一个巨大的困难——招进的学生或许连毛笔都没有拿过。在最近召开的北京画院年会研讨会上，与会人员纷纷就这个问题讨论了一番。《东方早报·艺术评论》执行主编顾村言认为，对中国画而言，这是非常严重的事情，因为、版画不讲究书法可以理解，但中国画本科专业如果对中国艺术最核心的书法从无接触，而且考试最重要的是西式的素描，那么对于笔墨的理解也就可想而知，因为书法不是单纯的书法，所承载的是中国文化的修养与对中国文化理解力程度的体现，在这里，书法不过是一个载体。而至少从唐宋以来，中国画就不仅仅是中国画，一直是文化修养的综合体现。所以，中国画的一笔下来，一根线条出来，就足以判断其中国文化修养与中国画修养的高与低。他曾有意识地对一些国画专业毕业生做了一个小调查，结果让人十分意外，以对书法较为重视的中国美院来说，根据报道，2013年国画专业计划招生5人，按照常规起码应该有30人进入复试，但最后的考生连这个数目也没有达到，初试阶段出现了不少考生竟连毛笔也不会拿，更不要说使用毛笔去画山水或人物了。一些地方美院为确保中国画专业不至于因没有生源而取消，于是自降招生门槛，面对连毛笔都拿不好的这些考生，很多美院不得不放弃国画的白描考试，转而参看他们的素描、色彩等西方画法的成绩。顾村言说，书法以及书法承载的文化或者说滋养对于中国画是非常重要的，舍此则无法理解中国千百年来的绘画传承与现状，不懂书法，则不可与之谈笔墨，也不可与之论真正的中国画！中国画的写意性与书法密不可分，写意性是中国人自在心灵的一种飞扬，中国人在艺术方面很早就摆脱了对物象的奴性成分，注重内在的情感与抒发。然而，如果站在中国文化发展的立场来看，这几十年来的中国画教育是并不成功的，也是有太多反思之处的。

　　不得不说，中国画创作发展到当下的确出现了很多问题，包括市场的干扰，包括传统底蕴的缺失，包括艺术教育出现的一些问题等，同样引起思考的还有书画展览。现在的书画展是越来越多了，不管是官方的还是民间的，形式各异，多如牛毛。但你有没有发现一个现象，开展时是“热闹登场”，开幕式结束后，不少展览现场观者则开始寥寥无几。那么，书画展到底展的是什么？当然是书画作品，这还用问？近日，艺术评论家王进玉撰文称，看看当下众多展览你会发现，他们展的却主要不是作品，而是人脉。或者说书画展只是个噱头，彰显、整合、攒聚人脉才是其真正意图和目的，可谓醉翁之意不在酒。而且这种现象，不管体制内，还是体制外的书画家办展，情况大都相似。甚至体制内办展的排场更大，毕竟利用体制和平台自身的优势也的确更容易笼络关系、聚集能量，操作得让外人看来也似乎会更加冠冕堂皇一些。其实观者这么认为，不足为奇，也不足为怒，这和狐假虎威的道理一样，借别人的权势、影响来耍自己的威风。但这里要特别指出的是，很多时候场面越盛大、越宏伟、越壮观，作品的水平却往往越不高、越一般，甚至越低俗。场面越爆棚、越热闹、越鼎沸，真正欣赏和关心作品的人就往往越少，作品也就越会被忽视、被忽略，这时候作品果真成了点缀。

　　现在的科技真是发达到令人难以想象的地步，比如当你还在纠结怎么用心在宣纸上创作出一幅好画时，3D打印技术已经帮你实实在在地打出来了，不但能看到，还能摸得到。“世界上有很多这样的人，他们一直听说这些经典作品，可是却无法亲眼看见。”3D打印世界名画活动的推动者Marc Dillon说道，“现在他们终于能体验到了，他们有了自己的观感和观点。”目前这个项目在Indiegogo上众筹，为支持者提供3D打印的蒙娜丽莎。这些作品可以自己保存，也可以捐献给那些帮助盲人和视觉受损者的机构与社区。筹集到的钱将被用于建设一个可以免费下载3D文件的在线D打印机，就可以随时打印。目前蒙娜丽莎是唯一一个已经完成的3D打印艺术品，但是一群策展人随后会完成整个系列。“我对看到印象主义作品感到尤其兴奋，当然还有梵高的星空。”来自赫尔辛基的Dillon在一封邮件中写到。我们相信这些展会级别的作品能够让盲人和正常人通过新的方式感受艺术，也会吸引更多人来捐献。由于到时候我们的艺术模型在网站上都会免费提供，所以在世界各地都可以下载打印，组织官方展览，这将产生非常积极的效果。”他补充道。返回搜狐，查看更多